分队排练进入第七日，各排练厅的工作从基础框架磨合转向细节精雕，央视导演组派来的专项督导进驻各厅，按正式演出标准设置考核节点，所有节目需完成单节目完整联排，且误差控制在0.5秒内。
陆川团队全员分驻各厅，与各表演团队同步推进打磨，每一个动作、每一句旋律、每一处走位，都以国家级盛典的严苛标准反复推敲，让文化传承的底蕴、国泰民安的温度、强国征程的力量，在细节中逐步落地。
二号厅依旧是排练的核心阵地，《文耀千秋》非遗群舞的地域融合卡点成为当日重点。
夏晚晴带着编导组与非遗传承人围站在大屏前，逐帧回看前日联排片段，针对江南苏绣与闽南石雕单元的衔接偏差做精准调整。
苏绣匠人手持细针道具的穿针引线动作，原本与石雕匠人挥錾凿石的动作存在半秒时差。
夏晚晴让两位传承人现场演示实操流程，记录下真实的动作节奏——绣娘落针慢、挑线缓，匠人握錾沉、挥锤快，据此重新设定节拍，将苏绣段的旋律放慢半拍，石雕段的音效提前切入，让动作与声效完全贴合。
同时调整队形间距，苏绣舞者的柔婉队形与石雕舞者的刚劲队形交汇时，采用扇形展开的方式，绣娘的水袖轻拂匠人肩头，匠人手中的微型石胚道具与绣娘的绣品道具形成呼应，既保留各非遗的特色，又凸显文化融合的内核。
陆川则在一旁打磨《墨韵山河》的朗诵与书法衔接，将朗诵稿的断句再次细化，比如念到“石韵镌山海，丝声绕九州”时，特意停顿半秒，刚好完成笔下的顿笔动作，他用标尺测量宣纸与石案的书写范围，将每一个字的落笔位置精准标注，确保直播镜头下的书法画面完整且美观。
凌薇的摄制组用特写镜头记录下这一过程，将笔尖的墨痕与朗诵的声线同步剪辑，作为大屏背景的预演素材。
一号厅内，《山河同庆》与《百载华章》的合唱打磨进入和声精细化阶段，指挥家将合唱团分为八个声部，打破传统四声部编排，增加高八度伴唱与低声部铺垫，让合唱的层次感更贴合天安门广场的开阔声场。
陈默的领唱与合唱的衔接经过数十次练习，彻底解决了此前的半秒时差问题；
陆哲在调音台旁实时捕捉人声细节，针对陈默领唱的高音部分，微调伴奏的管弦乐音量，让人声成为主线，又不被伴奏掩盖，同时为合唱加入轻微的混响效果，模拟广场的自然声场，避免直播时出现声音干涩的问题。
百名合唱团成员手持谱册，反复练习副歌部分的气息控制，从“山河同庆百载春，国泰民安万家兴”的起调，到“同心筑梦新时代，强国征程再出发”的收尾，气息由沉到扬，声线由稳到亢，每一次演唱都饱含对家国的敬意，督导现场考核后，给出“气息统一、情感贴合、节奏精准”的评价，这也是首个通过单节目考核的节目。
三号厅的《万家灯火》与《人间烟火》排练，在生活化表达的基础上加入情感升华。
陆川根据凌薇采集的民生素材，对情景剧台词做了小幅修改，将乡村教师的台词“我教孩子们读书”调整为“我教孩子们认山河，写家国”，在社区医生的台词中加入“守着一方烟火，护着万家安康”，让民生场景的表达更贴合晚会主题，又不刻意煽情。
《万家灯火》的演唱加入了三十名少儿合唱团成员，陈默与孩子们的声线形成呼应，陆哲重新调整编曲，将童声合唱安排在副歌部分，轻柔的童声搭配陈默温暖的中音，再辅以古筝与钢琴的轻奏，让歌曲的共情力更上一层楼。
夏晚晴为这首歌设计了简单的肢体动作，陈默站在中央，孩子们围在身旁，抬手、转身、相拥的动作贴合歌词中的“灯火阑珊处，团圆暖心头”，还原阖家欢乐的温馨画面。
情景剧的演员们则与凌薇采集素材时的原型人物视频连线，乡村教师的扮演者向真实支教老师请教授课的手势与语气，基建工人的扮演者学习工地休憩时的坐姿与交谈方式，让每一个动作、每一句台词都更贴近现实，真正做到以平凡烟火彰显国泰民安。
四号厅与五号厅的强国主题节目打磨，侧重虚实结合与器乐融合，成为当日的亮点。
四号厅的《科创龙腾》加入了微型高铁、卫星模型等实景道具，舞者手持道具完成队形变换，模拟高铁飞驰、卫星组网、桥梁架设的动态场景。
夏晚晴针对道具与大屏影像的衔接做了精准校准，舞者举起卫星模型的瞬间，大屏同步播放卫星升空的画面，舞者摆出高铁矩阵的队形时，大屏切换高铁驰骋的实景，虚实画面完全重合，误差控制在0.3秒内。
陆哲为这个节目加入了航天发射、高铁鸣笛、深海探测的原生音效，这些音效均来自凌薇团队与相关部门合作采集的真实声音，让舞台的科技感更真实。
这章没有结束，请点击下一页继续阅读！