分队排练进入第七日,各排练厅的工作从基础框架磨合转向细节精雕,央视导演组派来的专项督导进驻各厅,按正式演出标准设置考核节点,所有节目需完成单节目完整联排,且误差控制在0.5秒内。
陆川团队全员分驻各厅,与各表演团队同步推进打磨,每一个动作、每一句旋律、每一处走位,都以国家级盛典的严苛标准反复推敲,让文化传承的底蕴、国泰民安的温度、强国征程的力量,在细节中逐步落地。
二号厅依旧是排练的核心阵地,《文耀千秋》非遗群舞的地域融合卡点成为当日重点。
夏晚晴带着编导组与非遗传承人围站在大屏前,逐帧回看前日联排片段,针对江南苏绣与闽南石雕单元的衔接偏差做精准调整。
苏绣匠人手持细针道具的穿针引线动作,原本与石雕匠人挥錾凿石的动作存在半秒时差。
夏晚晴让两位传承人现场演示实操流程,记录下真实的动作节奏——绣娘落针慢、挑线缓,匠人握錾沉、挥锤快,据此重新设定节拍,将苏绣段的旋律放慢半拍,石雕段的音效提前切入,让动作与声效完全贴合。
同时调整队形间距,苏绣舞者的柔婉队形与石雕舞者的刚劲队形交汇时,采用扇形展开的方式,绣娘的水袖轻拂匠人肩头,匠人手中的微型石胚道具与绣娘的绣品道具形成呼应,既保留各非遗的特色,又凸显文化融合的内核。
陆川则在一旁打磨《墨韵山河》的朗诵与书法衔接,将朗诵稿的断句再次细化,比如念到“石韵镌山海,丝声绕九州”时,特意停顿半秒,刚好完成笔下的顿笔动作,他用标尺测量宣纸与石案的书写范围,将每一个字的落笔位置精准标注,确保直播镜头下的书法画面完整且美观。
凌薇的摄制组用特写镜头记录下这一过程,将笔尖的墨痕与朗诵的声线同步剪辑,作为大屏背景的预演素材。
一号厅内,《山河同庆》与《百载华章》的合唱打磨进入和声精细化阶段,指挥家将合唱团分为八个声部,打破传统四声部编排,增加高八度伴唱与低声部铺垫,让合唱的层次感更贴合天安门广场的开阔声场。
陈默的领唱与合唱的衔接经过数十次练习,彻底解决了此前的半秒时差问题;
陆哲在调音台旁实时捕捉人声细节,针对陈默领唱的高音部分,微调伴奏的管弦乐音量,让人声成为主线,又不被伴奏掩盖,同时为合唱加入轻微的混响效果,模拟广场的自然声场,避免直播时出现声音干涩的问题。
百名合唱团成员手持谱册,反复练习副歌部分的气息控制,从“山河同庆百载春,国泰民安万家兴”的起调,到“同心筑梦新时代,强国征程再出发”的收尾,气息由沉到扬,声线由稳到亢,每一次演唱都饱含对家国的敬意,督导现场考核后,给出“气息统一、情感贴合、节奏精准”的评价,这也是首个通过单节目考核的节目。
三号厅的《万家灯火》与《人间烟火》排练,在生活化表达的基础上加入情感升华。
陆川根据凌薇采集的民生素材,对情景剧台词做了小幅修改,将乡村教师的台词“我教孩子们读书”调整为“我教孩子们认山河,写家国”,在社区医生的台词中加入“守着一方烟火,护着万家安康”,让民生场景的表达更贴合晚会主题,又不刻意煽情。
《万家灯火》的演唱加入了三十名少儿合唱团成员,陈默与孩子们的声线形成呼应,陆哲重新调整编曲,将童声合唱安排在副歌部分,轻柔的童声搭配陈默温暖的中音,再辅以古筝与钢琴的轻奏,让歌曲的共情力更上一层楼。
夏晚晴为这首歌设计了简单的肢体动作,陈默站在中央,孩子们围在身旁,抬手、转身、相拥的动作贴合歌词中的“灯火阑珊处,团圆暖心头”,还原阖家欢乐的温馨画面。
情景剧的演员们则与凌薇采集素材时的原型人物视频连线,乡村教师的扮演者向真实支教老师请教授课的手势与语气,基建工人的扮演者学习工地休憩时的坐姿与交谈方式,让每一个动作、每一句台词都更贴近现实,真正做到以平凡烟火彰显国泰民安。
四号厅与五号厅的强国主题节目打磨,侧重虚实结合与器乐融合,成为当日的亮点。
四号厅的《科创龙腾》加入了微型高铁、卫星模型等实景道具,舞者手持道具完成队形变换,模拟高铁飞驰、卫星组网、桥梁架设的动态场景。
夏晚晴针对道具与大屏影像的衔接做了精准校准,舞者举起卫星模型的瞬间,大屏同步播放卫星升空的画面,舞者摆出高铁矩阵的队形时,大屏切换高铁驰骋的实景,虚实画面完全重合,误差控制在0.3秒内。
陆哲为这个节目加入了航天发射、高铁鸣笛、深海探测的原生音效,这些音效均来自凌薇团队与相关部门合作采集的真实声音,让舞台的科技感更真实。
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