大英图书馆的讲座余温未散，晴川工作室的成员们就马不停蹄地投入到《文脉新声》第二季伦敦专场的筹备中。
专场录制地点定在泰晤士河畔的塔桥旁，以哥特式的塔桥轮廓为背景，将东方诗词与西方地标做一次沉浸式的碰撞。
周曼捧着刚敲定的流程表，站在临时租赁的排练室里，指尖划过纸上的节目单：“央视那边要求，专场要突出‘中西交融’的核心，选三首诗词，既要保留东方韵味，又要和伦敦的城市气质呼应。”
陆川站在排练室的窗前，望着远处泰晤士河上缓缓驶过的游船，手里攥着一本速写本，上面画着塔桥与水墨的融合草图。
“就选王之涣的《登鹳雀楼》、苏轼的《水调歌头·明月几时有》和林徽因的《你是人间的四月天》，”他转身看向众人，眼神里带着清晰的思路，“《登鹳雀楼》的‘欲穷千里目，更上一层楼’，可以和塔桥的登高望远结合，用国风摇滚的形式演绎；
《水调歌头》的明月意象，东西方共通，适合做成钢琴与古筝的合奏朗诵；《你是人间的四月天》则可以搭配芭蕾与墨舞的双人舞，贴合伦敦的艺术氛围。”
夏晚晴闻言，立刻掏出平板电脑，指尖在舞蹈分镜软件上飞快勾勒。
“《你是人间的四月天》的双人舞，我打算让芭蕾演员的足尖技巧，搭配墨舞的水袖灵动，”她指着屏幕上的动作分解图，裙摆的弧线与水袖的轨迹交织成柔和的画面，“比如芭蕾的阿拉贝斯克动作，对应水袖的舒展，两者同时定格时，投影里再叠上泰晤士河的樱花纷飞，氛围感直接拉满。”
陆哲坐在角落的调音台旁，耳机里已经开始循环编曲小样。
他将塔桥的钟声采样融入《登鹳雀楼》的摇滚节奏里，又把泰晤士河的流水声叠进《水调歌头》的钢琴旋律中。
“国风摇滚的鼓点要厚重，我加了点铜管乐的元素，中和民乐的柔，”他抬手对着麦克风喊了一嗓子，“晚晴，你要的双人舞配乐，我用竖琴和古筝做了对位，节奏刚好卡着足尖点地的频率。”
林野则忙着搭建专场的舞台模型，他将塔桥的轮廓做成半透明的全息投影框架，舞台中央设置一个可升降的圆形平台，平台上嵌着水墨流转的LED屏。
“《登鹳雀楼》的高潮部分，升降台会升到和塔桥中层齐平的高度，”他拿着模型向众人展示，指尖点着LED屏的区域，“屏幕上的水墨黄河会顺着塔桥的钢架流淌，视觉冲击力绝对够。”
凌薇扛着摄像机，在排练室里来回穿梭，镜头从众人讨论的脸庞，转向窗外的塔桥，再定格在林野的舞台模型上。
“专场的先导片，我打算用‘诗词遇见塔桥’为主题，”她对着衣领上的麦克风说道，“先拍塔桥的晨景，再剪入我们创作的片段，最后用《你是人间的四月天》的旋律收尾，肯定能吸引观众。”
接下来的几天，排练室里的节奏被拉得满满当当。
陆川带着朗诵团队打磨台词，将《登鹳雀楼》的豪迈、《水调歌头》的旷达、《你是人间的四月天》的温柔，都融进声音的起伏里。
夏晚晴则和芭蕾演员磨合双人舞，她手把手地纠正对方的动作幅度，确保水袖的甩动与足尖的跳跃严丝合缝。
陆哲的工作间里，总是回荡着各种乐器的声音。
他为《登鹳雀楼》的国风摇滚版本，特意邀请了英国当地的摇滚乐队合作，中西乐器的碰撞，擦出了意想不到的火花。
林野则带着助手，在塔桥旁的录制场地反复调试设备，他甚至特意采集了塔桥升降时的机械声，融入到舞台的音效里。
就在专场彩排的前一天，意外突然发生。
伦敦的天气骤变，一场暴雨席卷了泰晤士河畔，塔桥旁的录制场地积水严重，搭建好的临时舞台支架也出现了轻微的倾斜。
周曼接到场地负责人的电话时，眉头瞬间拧成了川字：“支架倾斜的程度怎么样？能不能在明天彩排前修复？”
电话那头的负责人语气焦急：“修复没问题，但积水一时半会儿排不干净，舞台的LED屏可能会受潮。”
消息传到排练室，众人的脸色都沉了下来。林野放下手里的模型，抓起工具箱就往外走：“我去现场看看，LED屏的防潮措施可以临时加固，积水的话，我们可以用防水布垫高舞台，再在周围挖排水沟。”
陆川也跟着起身，他拍了拍林野的肩膀：“我跟你一起去，顺便看看能不能调整舞台的布局，把积水的区域变成沉浸式的水景。”
两人赶到现场时，暴雨还在淅淅沥沥地下着。塔桥在雨幕中显得格外朦胧，舞台支架的倾斜程度比预想的要轻。
林野蹲在LED屏旁，仔细检查着设备的线路，然后指挥着工人用防水布将屏幕层层包裹，又在舞台周围挖出一道道排水沟。
陆川则站在积水的区域旁，看着雨水在地面汇成的小水洼，忽然有了灵感。
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