《暗战》的拍摄进度其实一开始还是有一点磕磕碰碰的。
任何演员都没有那么神，他或许演技特别好，可是同时也需要看导演。
前面的戏，主要是演员和导演之间互相观察。
演员需要知道导演的要求的风格，演绎的程度。
而同样的导演也需要看演员演出来的感觉对不对，当两者达到一个平衡点，演员知道导演的要求的演出的效果是什么，导演知道演员演绎出来的角色的风格和特点。
因为演技这种东西是很难量化的，也很难有一个明确的标准的，不通的演员，他们的演出来的效果，感觉，风格等等，都是截然不通的。
而导演需要在拍摄的过程之中，去观察，发现自己需要演员演出来的效果是什么样的。
而演员同样的也需要去了解，导演需要自己展现出来的演技是什么样的。
演员对角色有自己的理解，而导演同样的也有自己的要求和理解，必须让双方达成一致，那么拍摄和演出的时候，才能够事半功倍。
调教演员的演技也是导演的工作的一部分，当然，有些导演很擅长这种工作，也很敬业，有时候还能通宵指导女演员演技。
李易并不是特别擅长这一点，不过，对于老演员来说，他们并不需要导演“指导”，通常来说，这也是为什么，导演大多喜欢和真正的演技派合作的原因了。
因为这个时候，导演是在做选择，而不是在做指导！
这也是为什么李易通常都不喜欢用那些没有演戏基础的新人演员的原因了。
因为那太累了。
《暗战》的拍摄有条不紊地，看起来好像拍摄的速度不快，可是因为所有人都开始将入佳境，达成了一种默契，所以，反而拍摄的进度，是非常顺畅的。
电影拍摄时间，往往和剧情有很大的关系。
有些电影拍摄时间长，并不是剧情有多复杂，而是因为，电影的场面，道具，动作，等等这些需要时间准备。
《暗战》里面，最多的戏是什么？
答案是，车！
可以说，在《暗战》里面车中戏才是这部电影的真正的精髓所在。
电影有三次最关键的对决都是在车上进行的！
而同样的，电影里面最美，最让人津津乐道的不知道算不算爱情的爱情，这段最浪漫的邂逅，也是在车上发生的。
对于这一场戏，李易很期待，陈伟杰等剧组的人也很期待。
按照陈伟杰说的，要不是有这一场邂逅，他都以为，这部戏，华仔和何尚生真的基情四射了都。
用一句话来概括整部影片。
“四个星期、72个小时、一场棋逢对手、一段未果爱情！”
这就是电影的全部了，其实里面的爱情的戏不多，只有两场，可是却可以说让这部电影成为无数人记忆深刻的影片。
今天，剧组就要拍摄第一场“浪漫”的邂逅。
车戏其实并不好拍。
虽然真正的精髓部分，都是在车内发生的。
可是要准备的道具车辆，却不是一两辆。
哪怕只有几个一晃而过的镜头，可是却依然需要。
我们看电影的时候，看到的只是剪辑之后的影像，似乎看起来很简单，而实际上拍摄的时候，绝对没有那么的轻松。
比如这一场公交车上的“浪漫”邂逅的戏，对于整部电影来说，其实都算的上是一场“大戏”！
这里指的“大戏”，不是说场面有多大，而是因为这一场戏参与的演员，车辆，机位等等，都比之前要多出不少。
公交车上的乘客，司机！
马路上的车辆，司机，警车，拦车搜查的警员等等。
《无间道》里面，在天台对决的戏，其实反而是比较好拍摄的。
因为这种戏，涉及到的演员和戏外因素不多，只要演员演好了，这场戏就好拍。
哪怕是ng，很快也就可以再次拍摄，不需要再重新准备道具之类的。
而影响因素也就只有演员本身。
可是《暗战》的公交车上的邂逅这场戏，却不然，虽然核心点还是陈伟杰和饰演女主角的港岛着名女演员，徐韵慧，可是只要任何一个环节出了问题，都会导致ng。
而这种戏一旦ng，那么再重新拍摄，又要重现调度一遍这些参演的人和车。
所以，这种戏，反而是最麻烦的。
当然，拍摄的时候，车外戏和车内戏是会分开来用不同的机位拍摄。
李易倒是不担心里面的主要演员们出问题，因为他们演的不好可以直接拍车内的戏，外面的环境的戏，可以保留。
但是如果是外面的戏出问题了，那才是麻烦！
所以有时候，环境背景戏反而更难拍！
所以通常这种戏，都是分开来拍摄，然后进行剪辑。
不过，拍摄的时候，还是会一起拍摄，毕竟，如果能在同一场之中拍出来，那么效果肯定比剪辑的效果要好！衔接也会更自然。
“各部门，各就各位！”
这章没有结束，请点击下一页继续阅读！