"我是剧组的。"
"......"
“……”
刘哥憋着一肚子火，差点脱口骂出脏话。但转念一想，这样反而更掉价，便清了清嗓子故作镇定：“我去和导演说点事，你们随便看看。”
他攥紧相机包匆匆离开，背影透着几分狼狈。
“刘——”小林刚想追上去，却发现对方早已走远。他局促地看向身旁的男人，讪讪道：“老哥，刚才真是抱歉。”
“又不是你的错。”男人忍俊不禁。
小林挠挠头。他当然明白这个道理，可就是控制不住替别人尴尬的习惯。
“您是剧组的？”
“算是吧。”
“怎么称呼？”
“孟浩。”
“孟老师！”小林立即换上恭敬的语气，“能麻烦您介绍一下这部剧吗？”
“可以是可以。”孟浩意味深长地笑了笑，“不过刚才那位说得对，你们要是想搞宣传，最好去采访女主角。”
小林恍然大悟：“那能带我去见见女主吗？”
“跟我来。”
两人穿过片场时，孟浩状若随意地搭着话。从毕业年份聊到工作经历，从媒体类型谈到行业动态，最后不着痕迹地把话题引向了竞争对手的新剧。
“所以他们要等春节后才播？”孟浩若有所思。
“听说是为了避开假期档。”
小林忽然觉得有些违和。这个片场未免太大了些，而且那个调试设备的摄影大哥怎么来回走了好几趟？还没等他想明白，孟浩就停下脚步指向不远处：“女主在那儿，我去帮你叫她。”
“太感谢了！”小林由衷地说。
谁说娱记难做？这不就遇到贵人了！
——“打听到了，《暗黑者》定档春节后。我们抓紧进度的话能抢先上线。”
在便利店片场外，孟浩和五百坐在折叠椅上，一边看着工作人员布景，一边分析竞品动态。
五百拧着眉头：“我们拍的是灵异悬疑，他们是刑侦犯罪，受众不冲突吧？”
“但观众注意力是有限的。”孟浩指尖轻敲膝盖，“同期播出肯定会分流热度。”
两部剧类型不同，但核心受众都是大学生和28岁以下的年轻群体，这部分观众的市场关注度有限。若同期上线，很可能会互相分流或形成压制效应。
另一个方案是将《灵魂摆渡》延后播出，避开正面竞争。然而孟浩调查发现，企鹅视频的《暗黑者》采用一二季联播模式，总集数接近五十集。按日更一集、每周五集的排播节奏，完整播完需耗时两个多月。
更关键的是会员付费问题。每月15因此，哪部剧优先播出，就能抢占更多会员转化机会。会员充值量对视频平台和制作方都至关重要——孟浩与乐时网签署的分成协议中，剧集内会员充值就是核心收益条款。
"老哥，接下来拍摄就靠你了。"孟浩郑重地拍了拍五百的肩膀。
"...我尽力。"
影视与文字的最大差异在于信息传递的直观性。小说可以通过留白激发读者想象，但剧集必须通过画面精准传递氛围。《灵魂摆渡》作为灵异悬疑剧，需要营造恐怖、悬疑与紧张感——最直接的实现方式就是大量夜戏。
"灯光OK！"
"收音准备完毕！"
"镜头确认！"
五百从 前起身："全场静音！场记打板！"
"《灵魂摆渡》第一场第一镜第一次，啪！"
便利店门帘掀起，身着黑色修身西装的于毅顶着大背头跨入镜头。机械女声适时响起："欢迎光临！"
身着便利店制服的张偌昀连忙上前招呼，话音未落便看见于毅随手从货架取下一罐饮料，动作娴熟地拧开瓶盖。
"等等，你这是做什么？"
"我是夜班店员赵吏，今天刚调来。"
"不可能，店里规定夜班只留一人。"
......
《灵魂摆渡》开机首日并未按照剧本顺序拍摄，而是选择了第一集中段的便利店戏份。
影视制作往往打破叙事时序，拍摄计划通常围绕演员档期、天气条件、场地安排及道具准备等要素展开。
演员档期始终是首要考量。当红艺人参演时，剧组常会优先集中拍摄其戏份以确保进度。
特殊天气场景更需要见缝插针。遇到雨雪或晨昏等自然条件，摄制组必须争分夺秒完成拍摄。若天公不作美，人工降雨、造雪设备便派上用场，甚至用遮光布营造夜色效果。
值得一提的是，早年影视制作常使用硝酸化肥模拟雪景，虽视觉效果逼真，但刺鼻气味令人难忘。
同场景戏份通常集中拍摄。例如《甄嬛传》中大量寝宫戏份，实则在两天内全部完成。陈建斌饰演的皇帝后期面露疲态，某种程度上是真实状态的呈现。
易变质道具同样影响拍摄顺序。食物类道具相关的戏份往往需要优先完成。
《灵魂摆渡》首场戏的选择正是基于这些原则——主演全员到齐、夜间场景、便利店集中戏份。
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